Вашата кошница е празна
Успешната актьорска кариера изисква равни части от таланти и обучение, с малко късмет. Актьорите на работа могат да се видят и чуят навсякъде: по телевизията, на големия екран, театъра, в интернет, във видеоклипове и подкасти .
Те въплъщават герои от миналото, които са отбелязали историята, и те въплъщават герои, които са предназначени да повлияят на поп културата в бъдеще . Някои участват в различни средства за забавление, докато други остават на сцената, използват гласа си, за да създадат нови светове или да отделят живота си на големия екран.
Някои от тях са част от разпространението на екстри, които завършват производство, докато други достигат ниво на известност, което ги прави известни.
Това ръководство служи като отправна точка за всички, които се интересуват сериозно от света на професионалната игра. Тя включва кратко описание на истинския професионален живот на актьорите и актрисите, преглед на уменията, които трябва да бъдат разработени, за да успеят в тази много конкурентна област, и списък с етапи, които да се вземат предвид в преследването на актьорската кариера.
Ако искате да влезете в дълбочина в историята на киното , можете да следвате блога на моето кино!
За да каже нещата много по -просто, актьор работи, за да въплъщава герой във филм, пиеса, телевизионна програма, театрална продукция или друго разнообразие от представителство . Но това не е всичко, което трябва да се направи в тази интересна работа.
Прослушването на актьорите за роли и, ако са избрани, играят тези роли, за да дадат живот на героите . Тяхната работа може да се проведе на филм или телевизия, в театър, по време на събитие на живо или на всяко друго място, където е необходимо изпълнение.
Те могат да работят на всяко ниво на професията, независимо дали като голямо разпространение или в основни роли.
Актьорите прекарват голяма част от времето си, повтаряйки ролята си, като работи с режисьори и продуценти, среща с агенти или кастинг директори, четене на сценарии, посещаване на срещи и грижи за нуждите зад кулисите.
Някои могат да прекарат изтощителни часове на снимачната площадка, докато други могат да отидат на турне с група, която да се представя в много различни градове.
Някои могат да се движат по света, за да снимат на място. Работата често не е стабилна - много актьори ще интерпретират десетки герои по време на кариерата си.
Мястото, където актьорите печелят най -много пари, до голяма степен зависи от тяхната експертиза, тяхната роля и географското им местоположение.
Регионите, в които изложбените изкуства преобладават, обикновено предлагат по -високи заплати от селските региони или тези, които са далеч от производствените съоръжения . Този инструмент може да помогне на бъдещите играчи да правят изследвания за среден доход на място.
Можете да откриете условията, необходими за получаване на звезда на булевард Холивуд !
Службата за статистика на труда предвижда, че кариерата на участниците ще се увеличи с 10 % на национално ниво между 2014 и 2024 г.
Въпреки че секторът остава много конкурентен, някои държави биха могли да предложат повече роли от други. Ръстът на заетостта за играчите е подчертан по -долу.
Актьорите често поемат криволичещи пътеки към последната си кариера; Следователно стъпките да станат актьор не са толкова ясни, колкото за другите професии. Ето какво повечето от тях ще трябва да направят, за да стигнат до върха на своята професия.
Пътят, който води до актьорска кариера, всъщност може да започне в пиеси и мюзикъли от гимназията. Драматичните курсове по изкуство могат да инициират учениците за тълкуване, на различните методи и училища на мисълта на театъра, за писането на собствения им материал и на различните подходи на героите, както и за дизайна на сцената и костюмите.
Драматичните художествени курсове и вторичните продукции позволяват на студентите да развият своите умения и да изживеят това, което чувстваме, когато играем пред широката публика.
Те също са много важни да подготвят студентите за безбройните изслушвания, които неизбежно ги очакват, когато се впуснат в света на професионалното драматично изкуство или които се регистрират за драматична програма за изкуство в колеж или университет
Дори и да е една от екстрите, това ще бъде изживяването зад завесата, което е важно, тъй като актьорските умения продължават да се усъвършенстват.
Въпреки че със сигурност не е необходимо висше образование, за да успеете като професионален актьор или актриса, някои амбициозни изпълнители могат да се възползват от официална програма за обучение по театър в колеж или университет.
Театрални програми за висше образование могат да бъдат намерени в почти всеки голям публичен и частен колеж в Съединените щати, както и в повечето обществени колежи.
Тези курсове не само изострят уменията, но и помагат на бъдещите актьори да разберат какво се случва зад кулисите, като договори и бизнес отношения.
Класовете могат да обхващат история на театъра, сценична постановка, танци, музика и др. Продукциите в колежа могат също така да дадат шанс на амбициозните професионалисти да бъдат видени от агенти и продуценти, които може да търсят обещаващи нови таланти.
Продължете да ходите на прослушвания и да работите колкото е възможно повече в света на актьорството. Драматичните работилници и малките театрални компании дават възможност на артистите да бъдат най-добри, като осигуряват среда, в която те могат да разтегнат творческите си мускули и да практикуват занаята си.
Те също така предлагат една от най-ефективните налични възможности за работа в мрежа. Присъединете се към театрален екип, продължете да общувате и бъдете търпеливи; Понякога може да отнеме години, за да получите големия пробив, но е възможно някои актьори да получат постоянен поток от работа.
Колкото е възможно, в колкото се може повече роли. Съставете автобиография, пълна с различни изпълнения, включително театрални постановки, реклами, допълнителна работа, музикални видеоклипове и всичко друго, което хваща окото.
Когато се установи определена динамика, е време да се обадите за помощ. Опитен агент може да помогне на актьорите да успеят, като им предостави широка мрежа от контакти, като им помогне да избегнат грешките на новобранците и осигури прослушвания, които иначе може да не са налични.
Въпреки че не всеки актьор има агент, тези, които искат да работят с най-големите театрални или филмови компании, трябва да имат такъв.
Много различни институции предлагат обучение по актьорско майсторство и театрални степени. Ето някои от тях: Драматична школа
Тези специализирани училища са предназначени изключително за обучение на бъдещи актьори. Студентите работят в тясно сътрудничество с актьори, театрални режисьори, продуценти и други опитни хора, които могат да им покажат необходимите умения и умения, за да изпъкнат по време на кастинг.
Училищата за сценични изкуства са идеални за ученици, които знаят, че искат да работят в сценичните изкуства, но все още не са решили как. Има класове за актьори, танцьори, хореографи, певци, комедианти и др.
Някои общински колежи предлагат асоциирани степени по театър, драма и други области на сценичните изкуства. Професионалните училища, от друга страна, са склонни да предлагат по-специализирани програми за дипломи или сертификати в области като сценография или дизайн на костюми.
Голям брой колежи и университети предлагат бакалавърски или магистърски степени по драма, театър, актьорско майсторство и други подобни области. Тези програми осигуряват цялостно обучение за студенти, които желаят да преследват цял живот кариера в сценичните изкуства.
Светът на театъра е необятен и разнообразен, както и обучението на работещите в него. Всяка от следните специалности може да подготви студентите за успех в света на театъра. Ето какво могат да очакват от всяко ниво на програмата.
Студентите, които следват асоциирани степени, могат да очакват да вземат две години класове, включително общообразователни курсове, както и по-фокусирани курсове за актьори. Това осигурява солидна основа за студенти, които искат да се преместят в бакалавърски програми или директно в света на театъра.
Този курс насърчава оценката на киното, включително жанрове, разказващи устройства, теми, теория на киното, промоции и други.
Студентите ще се научат да проектират костюми, адаптирани към времето и стила, които насърчават развитието на героите.
Ако харесвате красиви филмови рокли, най -сексапилните рокли на Мерилин Монро може да ви интересуват.
Студентите са изложени на голямо разнообразие от кариери в сценичните изкуства.
В този клас се изучават игра, запаметяване, импровизация, различни техники за игра и устна проекция.
Baccalaureates в драматично изкуство, театър и изящни изкуства са програми за либерални изкуства, предназначени за тези, които искат да се впуснат в изкуствата на шоуто. Училищата за спектакъл изкуства са склонни да предлагат по -малко уроци по общо образование от колежите или университетите, но двата варианта продължават около четири години.
Студентите ще трябва да работят върху различни продукции, независимо дали на екрана или зад кулисите. Ето някои от най -често срещаните уроци, последвани на това ниво:
Физическа координация, добри певчески пози, дискурс и промени в интонацията, проекция на гласа, методът Александър и други техники се преподават в този курс.
Както подсказва името му, този курс се фокусира върху уникалните изисквания за изпълнение на Шекспир.
Тези класове позволяват на студентите да изпълняват свои собствени сценарии, докато контролират продукцията, костюмите, грима, сценографията и всички други елементи.
Студентите ще участват в професионални кастинги под наблюдението на преподаватели, докато се учат на интервюиране, импровизация и много други.
Студентите, които изберат да следват магистърска степен, могат да очакват да преминат много специализирано обучение в зависимост от избраната от тях дисциплина. Общите опции включват театър, сценичен дизайн, писане на пиеси, филми, театър, телевизия, драма, режисура и много други.
Повечето магистърски степени, получени в колежи и университети, отнемат до три години; за магистри от училища за сценични изкуства три до четири години е норма. Някои училища предлагат магистърски степени онлайн, като признават, че студентите може също да са заети да работят като актьори, дори ако трябва да участват в пиеса, мюзикъл или друго.
По-долу е даден списък с курсове, които студентите могат да вземат под театралната писта. Моля, имайте предвид, че курсовете варират значително в зависимост от дисциплината.
Този курс обхваща задълбочената история на театъра и може да включва лекции и дискусии с наградени актьори и драматурзи.
Този курс се фокусира върху различните начини, по които един сценарий може да бъде прочетен и интерпретиран, ролята на режисурата при създаването на визия за крайния продукт и техниките за разказване на истории.
Учениците се подготвят за сцени, песни, монолози и други презентации, за да създадат добре закръглено представление.
Този опреснителен курс обхваща всичко, което се случва извън сцената, като кастинги, прослушвания, създаване на роли, репетиции и др.
Действащите докторски опции обикновено са по-фокусирани върху студентите от магистърските програми. Много образователни програми изискват само драматични или театрални семинари, което позволява на студентите да избират или проектират всички други курсове.
Всяка докторска програма изисква и писане на дисертация, което е доста често срещано на това ниво на образование. Много докторски програми насърчават студентите да изучават конкретен аспект на театъра или драмата, който наистина ги интересува, като различни методи, филмова и театрална история и културни роли.
Докторантурата е идеална за тези, които наистина искат да овладеят определен стил или метод на актьорско майсторство, тези, които искат да научат въжетата или тези, които искат да изградят автобиографията си, преди да заминат зад кулисите, например като режисьор или продуцент.
Те обикновено се нуждаят от шест години обучение.
Ето някои общи теми за семинари, които се срещат в театрални, драматични или докторски драматични програми в цялата страна:
Този семинар съчетава когнитивната наука и света на театъра, като се фокусира върху психологията на определени пиеси (като Шекспир) и влиянието, което славата носи на ролята.
Как една пиеса на Шекспир, играна в Китай, се сравнява със същата пиеса, играна в Съединените щати или Австралия? Какви са културните влияния, които променят представянето? Тези въпроси формират основата на този курс.
Студентите ще изследват изследванията и стипендиите в сюжета и изпълненията, за да разберат по-добре силните и слабите страни.
Този курс подчертава човешката склонност да се смее, вместо да плаче, и как драматурзите са използвали този метод през вековете, за да предадат неудобни теми, без да претоварват зрителя.
Работата като актьор не е единствената роля, която трябва да поемете. Тези, които изберат да се занимават с актьорство, могат да превърнат това трудно спечелено обучение в една от тези потенциални кариери със средни заплати за 2015 г. според Бюрото по трудова статистика.
Средна заплата през 2015 г.: $36 691
Треньорът по актьорско майсторство работи с актьорите, за да им помогне да вдъхнат живот на героите си. Треньорът по актьорско майсторство е добре запознат с всички области на актьорските методи и техники и е в състояние да ги предаде по начин, който актьорите могат да използват на снимачната площадка. Треньорите по актьорско майсторство могат да работят с училища за сценични изкуства или да поемат отделни клиенти.
Средна заплата през 2015 г.: $49 530
Сценографите работят в тясно сътрудничество с продуценти и режисьори, за да създадат обстановка, вярна на периода и духа на сценария. Тази работа изисква солидни познания за архитектурните тенденции, както и способност за изграждане, боядисване и работа с декоративни елементи по време на монтажа.
Средна заплата през 2015 г.: $39 104
Актьорът играе роля в различни развлекателни медии, включително театър, телевизия, филми, изпълнения на живо, радио и др. Тяхната работа е не само забавление, но често и източник на информация или обучение. Много актьори са много гъвкави и могат да добавят пеене, танци, писане и дори режисура към списъка си с таланти.
Средна заплата през 2015 г.: $68 440
Повечето режисьори работят в тясно сътрудничество с всички на снимачната площадка, особено с актьорите и продуцентите, за да създадат арка на персонажа, която е вярна на визията на сценария. Режисьорите могат да работят в различни области, включително театър, телевизия и кино.
Средна заплата през 2015 г.: $68 440
Продуцентите вършат голяма част от работата зад кулисите, включително въпроси, свързани с кастинг или екстри, финансов поток за продукцията, дизайн и звук на снимачната площадка и други творчески решения. Производителите обикновено оценяват нуждите на производството във връзка с бюджета, планиран за финансиране на това производство.
Актьорите обикновено не намират успех за една нощ; те обикновено преминават през много години прослушвания, репетиции, малки роли и възходи и падения, преди да се впуснат в света на актьорството.
Ето някои от уменията, които могат да им помогнат да успеят, както и инструментите и технологиите, които биха могли да използват, след като стигнат до там.
Тъй като голяма част от работата на актьора включва предаване на емоция, режисиране и свързване с публиката, наличието на умения за говорене и четене на високо ниво е наложително.
Актьорите упражняват много творческа професия и трябва да могат да бъдат в крак с други видове творчество. Това означава да оставяте идеите да текат като вода, да предлагате необичайни гледни точки и да поддържате креативността с други медии, включително писане или пеене.
Запомнянето на сценарий, за да можете да изпълнявате дълги сцени без прекъсване, е задължително за всеки актьор във всяка сфера на развлечението.
Актьорството може да включва престой на снимачната площадка в продължение на дълги часове или извършване на няколко часа работа на сцената без почивка, особено по време на изпълнения на живо. Доброто физическо състояние е ключът към успеха.
Има много актьори и твърде малко роли за тях. Може да бъде лесно да се откажете в лицето на почти постоянно отхвърляне; най-добрите актьори се научават рано просто да продължават да опитват.
Въпреки че няма специфични квалификации за актьори, има някои опции за области, които подкрепят актьорите или биха могли да подобрят актьорската кариера.
Например, сертифициране за редактиране на филми или сертифициране за цифрово видео може да помогне на актьора да премине към други кариери в тази област. Квалификациите трябва да се избират въз основа на това, което актьорите биха искали да правят, ако решат да работят зад кулисите.
Средна заплата (2015): $30,080
Изисква се образование/обучение: Обучение на работното място
Средна заплата (2015): $68,440
Изисква се образование/обучение: Бакалавърска степен
Средна заплата (2015): $50,336
Изисква се образование/обучение: Обучение на работното място
Средна заплата (2015): $63,970
Изисква се образование/обучение: Бакалавърска степен
Средна заплата (2015): $55,740
Изисква се образование/обучение: Бакалавърска степен
Средна заплата (2015): $35,048
Изисква се образование/обучение: Официално обучение
Източник: Бюро по трудова статистика
Този сайт свързва актьори с монолози за прослушвания.
Този синдикат на актьорите предоставя помощ с обезщетения, условия на труд, преговори за договори и др.
Тази организация помага на хората с общи проблеми, включително жилищно настаняване, здравеопазване, социални услуги и финансова помощ.
Информационен център за подходяща, актуална информация за актьорите, включително обаждания за кастинг, новини, съвети и ресурси.
Тази организация на училища, колежи, университети и консерватории се стреми да предложи образователен опит в първо място благодарение на подходящата акредитация.
Тази независима федерална агенция предлага финансиране за различни изкуства в Съединените щати, включително театрални продукции.
Гилдията на екранните актьори и Американската федерация на телевизионните и радио художниците обединяват два мощни съюза, за да предоставят важни защити и информация на актьорите в развлекателната индустрия.
Ако сте един от хората, които обичат американското кино, открийте началото на Холивуд !
Коментарите се одобряват преди публикуване.
Едуардо
24 юли 2021 г.
Ще стана актьор по -късно