От самото начало хип-хопът беше история. Точно както звукът на движението е създаден от творческата повторна употреба на вече съществуващата музика, успехът на MCS на жанра въз основа на желанието им да разбият старите форми и да се справят с парчетата, за да създадат нов стил на личен израз.
Рапърите използваха игри с думи, репетиции и метафори, за да разкажат тъмни, насилствени, романтични или обнадеждаващи преживявания, представяйки се като герои, свидетели или клани.
Но тъй като музикалната индустрия винаги маргинализира приноса на жените, е лесно да се разглежда хип-хопът за клуб, запазен за мъжете.
Изтъняването на думите за насилие, секс, хвалещи се и мъжественост царуват в пространство, в което жените в повечето случаи се представят като завоевания или безличен гръцки хор, като техните собствени истории са до голяма степен игнорирани.
Но в началото на жанра, когато критиките все още се превърнаха в хип-хоп в присмех като мимолетна мода, рапърите започнаха да представляват огромно парче по пол биология, подробно описвайки своите интерпретации и техния опит на света, в който живеят.
Всички те имаха различни вариации в стила, потока и лирическото съдържание, но общото за всяка жена беше яростно независим глас и силата да остане себе си последователно и звучно.
Открийте раждането на хип-хопа в Съединените щати !
Първата соло жена рапърка, която издава свой собствен албум, Lyte As A Rock на MC Lyte, е издаден през 1988 г. Потокът, лирическата прецизност и отказът от автоцензура на Lyte бързо привличат вниманието на индустрията.
Тя описва сцената в ранните си дни като състезателна и базирана на умения, но не без пристрастия към пола.
"Може да е имало моменти, в които промоутърите не са искали да ми платят заслуженото. В един състав не искаха да ме поставят там, където песните ми заслужаваха. Но нищо от това не ме засегна до степента, в която бях способен на това. Може да е имало неуспехи, но никога не съм позволявал нещата да ме завладеят".
През 1993 г. " Ruffneck" е номиниран за Грами за най-добър рап сингъл, което прави MC Lyte първата жена MC, номинирана за Грами. През последните години самата Лайт призова за възстановяване на категорията „ женско рап соло “, като каза, че „ липсата на женска перспектива унищожава [хип-хоп] културата “.
Част от легендарния екип на Native Tongues в района на Ню Йорк, с изпълнители като Jungle Brothers, De La Soul и A Tribe Called Quest, Queen Latifah беше една от първите рапърки в хип-хопа.
Колективът Native Tongues беше известен със своето социално ангажирано и до голяма степен положително лирично съдържание, но Латифа си направи име, като говори открито за проблемите в живота на чернокожите жени.
Песни като „ Ladies First “ и „ UNITY “, които се занимаваха с домашното насилие, уличния тормоз и необходимостта от изграждане на коалиции сред жените, направиха родената в Ню Джърси мощен глас за промяна.
Monie Love и Queen Latifah, една от Native Tongues , бързо се сприятелиха, след като Latifah и Native Tongues пътуваха до Обединеното кралство, където се срещнаха на шоу с британския рапър, който вдигаше шум в ъндърграунда на тази страна сцена от години.
В крайна сметка Лав се присъединява към Native Tongues в Ню Йорк, където си сътрудничи с Латифа за „ Ladies First “ и издава свой собствен албум, продуциран от Afrika Baby Bam. Песни като “ Monie In The Middle ” и “ RU Single ” послужиха за справяне с очакванията и предразсъдъците относно чернокожите жени във връзките по начини, които бяха едновременно хитри и умни, без да се жертва потокът.
Когато Черил Джеймс и Сандра Дентън обединиха усилията си през 1985 г., голяма част от звукозаписната индустрия все още вярваше, че хип-хопът е мода. Наричайки себе си Salt-N-Pepa, двамата издават " The Showstopper ", отговор на хита на Doug E Fresh " The Show ".
Облечен в къси шорти и тесни ризи, това дуо беше майсторът на секс-позитивната революция от 90-те години с песни като " Push It ", " Do You Really Want Me ", " Let's Talk About Sex " и " Shoop ”, Salt-N-Pepa беше открита и откровена за техните желания и сексуалност, като същевременно изискваше уважение, проповядваше феминистки ценности и се изказваше срещу нападението и дискриминацията.
Можете също така да намерите всички статии в нашия блог за американска музика .
Bahamadia, бивш продуцент, беше един от първите видни МС от Филаделфия, които се присъединиха към рап играта, след като бяха вдъхновени от рапърите Salt-N-Pepa и Lady B.
С голяма лирическа сръчност и плавно и невъзмутимо предаване, стиховете на Бахамадия са по-малко въздействащи от тези на неговите съвременници, но са не по-малко словесно проницателни.
Нейният дебютен албум, Kollage, издаден през 1996 г., беше незабавна класика и първият дългосвирещ албум, който е копродуциран и написан изцяло от жена MC. Зареден с измамно прости бийтове, които разкриват своята сложност, докато се преплитат върху, под, около и през текстурирани мелодии, албумът е едновременно топъл и свеж, пълен с джаз и соул влияния, които са станали синоним на звученето на Филаделфия.
Фокси Браун, един от най-определящите гласове на рапа, избухна на сцената само на 15 години и направи първата си поява в албума на LL Cool J Mr Smith, рапирайки ремикса на „ I Shot Ya “. Тя е подписана с Def Jam през 1996 г., същата година, когато се появява с Lil' Kim, Total и Da Brat в ремикса на Bad Boy на " No One Else ".
Това беше и годината, в която беше издаден дебютният му албум Ill Na Na. Рецензиите бяха смесени, но продажбите на Foxy бяха силни и " Get Me Home " беше редкият радиохит, който продължи десетилетия. Подобно на Lil' Kim, Foxy беше откровена и ясна за своята сексуалност и желание, като същевременно изискваше - и изискваше - уважение.
Можете също да намерите статията backpackerz за пионерите на американския рап !
От момента, в който критиците за пръв път зърнаха Лорин Хил в албума на Fugees от 1994 г., Blunted On Reality, тя беше приветствана като звезда.
Самият му сънародник Уайкълф Жан разпозна в стих на партитурата от 1996 г .: „ Списанието каза, че момичето е трябвало да стартира соло/момчетата трябва да спре рапъра/да изчезне като Мено “.
Хил стартира Solo и публикува The Missucation of Lauryn Hill през 1998 г., похвален от обществеността и критиката. Комбинирайки нео-меки звуци с мощни феминистки думи, Хил задълбочи усложненията, присъщи на женствеността, майчинството, черната женственост и света на музиката.
Тръби като " Doo Wop (това нещо) ", " Всичко е всичко ", " изгубени " и " бивш фактор " все още звучат толкова свежо и убедително, колкото по време на излизането им. Хил не е издал албум след компилация през 2007 г., но остава незаменим глас в канона на рапъра.
Жената, която рапира „ Буфоните, ядат моя PU__Y, докато гледам карикатури “, не е необходимо да се представя. Тя не е издала важен студиен албум от 2005 г., но Ким остава във водещия пелотон като един от най -надарените МС от двата пола.
Lil 'Kim е променил сексуалните нрави на главите си и е променил парадигмата, че женската МС трябва да бъде придружена от мъжете. Драпирайки с зрение и диаманти, дантела и бельо, Lil 'Kim е възприел женската сексуална естетика, която е поддържала много жени в жанра, заключени в ролята на "видео метър".
" Винаги съм бил супер секси и женствен ", каза Ким пред Billboard през 2014 г.. " Моята звукозаписна компания не разбираше, че рапърът е секси ". Те мислеха, че трябва да изглеждам като MC Lyte, носейки адъри и всичко това. "
Вместо да се промени, за да се адаптира към формата на рапъра, Лил 'Ким удвои сексуалността си и я използва, за да си даде абсолютна сила в свят на мъже, от който тя в много отношения все още се нуждаеше от сила на достъп.
С визуален и звуков речник, уникален от този вид, не е преувеличение да се каже, че Миси Елиът, родена на юг, промени ситуацията. След години на сътрудничество с хора като Jodeci, Ginuwine и Aaliyah, Елиът влезе в студиото с приятеля си от детството и дългогодишния сътрудник Тимбаланд, за да работи върху първия си албум.
Резултатът, който отне само две седмици, беше Supa Dupa Fly, което даде на радиото успех „ Дъждът “. С изобретателен каламбур („ Седя на хълмове като Лорин “), който заема сингъла от 1973 г. от Ан Пийбълс и един от най -изобретателните видеоклипове в историята на медиите „Дъждът“ беше изненада и успех.
Следващият албум на Elliott, Da Real World, беше същият успех, а третият й албум Miss E ... So Addictive, даде на целия свят „ Get Ur Freak On “, един от най -успешните успехи с продължителност от десетилетието. Погледът на Миси - широки панталони, карикатурни силуети и ярки цветове - добавена комедия към често супер сериозен музикален жанр.
Той контрастира силно с повечето от новите търговски рапъри, не много облечени и хипертизирани, които се опитаха да съблазнят публика от млади мъже. Благодарение на своята уникална визия, Миси създаде набор от произведения, които циментират позицията си като една от легендите за съвременната музика.
Ерика Баду се организира с Baduizm от 1997 г. с такава лекота, че може да ви бъде простено, че не сте разбрали, че е на път да промени ситуацията.
Умно бодлива тел и артистично конструирани лирически структури и блусив звук, осеяно с фънк джаза, го накараха да премине за първата дама на „ Neo Soul “, лейбъл, който прави слаби опити да опише звука му.
Изключително трудно е да се опише музиката на Баду, без да се използват изрази на акценти от 70-те години като " гоблен " или " пот-пири ", но е още по-трудно да си припомним друг художник от всяко време, който е наложил ясно и съвременна чувствителност с The Ниво на историческо богатство и препратки, които BADU носи на всеки проект.
Елементите на Soul, Funk и R&B са блестящо внедрени чрез рап рими и препратки към хип-хоп културата. Рядко е жанрът да не намери своето място на едно от своите парчета. Музиката е толкова ламинирана и полихромна, колкото и самата жена.
Ако тя е подла и познава („ обичаш ме “), тя също е уязвима и търси („ Навън ума ми“, „точно навреме “). Именно тя написа „ Tyrone “, може би най -трогателната песен, която някога е била отстранена от биковете на човек, докато „Green Eyes“ остава срамежлива балада на опасност от открито сърце.
Ако искате да знаете как изглежда земята, вижте какво расте там: Ники Минай, от Куинс. Това се случва, когато предшествениците от 90 -те години подхранват вашия вече остър език, вашия плъзгащ се поток и вида на словесната сръчност с рязко острие и сричка, която задължава Кани да ви позволи да го покажете на собствената си песен.
Неговото господство над стиха е абсолютно и естетическата му чувствителност е уникална по този начин. Ако талантът й не беше достатъчен, прозрението й я прави още по -страхотна.
Неговите спонтанни забележки към видеото сега вирусни, известни като " клипката на сока от туршия ", бяха умна и трогателна дестилация на абсурдността на политиката на двете тежести в музикалната индустрия - но в действителност на всеки какво място на работа - и неговото Коментарите за култура, която порицава жените за същото поведение, което насърчава при мъжете, са странно ясновидни.
Първите му творби са доказали себе си и с нова партида сингли на негова заслуга („ промени го “, „ без измами “, „ Съжаление в сълзите ви “), Минай изглежда е на степен да знае дългосрочен успех.
Коментарите се одобряват преди публикуване.