Вашата кошница е празна
Изследвахме всичките 5 квартала - високи колкото кулата на Кинг Конг и ниски колкото отвлечено метро - за да ви предложим най-добрите филми за Ню Йорк
Рай и затвор, оживен метрополис и най-самотното място на земята: Ню Йорк има кинематографична идентичност, която докосва всички сфери на живота. Дори когато пишем свои собствени истории на това най-известно място, ние се сблъскваме с измислени герои (а понякога и с истински, ако имаме късмет).
При избора на 100-те най-важни филма за Ню Йорк, ние имахме предвид смелостта на града. Ние познаваме града отвътре и отвън и бихме могли да препоръчаме най-добрите неща за правене, най-добрите места за пица, най-добрите пиании.
Но какво да кажем за най-добрите романтични комедии, които не са филми на Уди Алън? Гмурнете се, бързайте учтиво, намерете своето място или карайте изправен: Кажете ни какво сме пропуснали. Това е голям град.
И така, стигаме до The Big Daddy, филмът, който цитираш в огледалото, когато ти е писнало („На мен ли говориш?“), филмът, който винаги идва на ум, когато таксиметрова кола си проправя път през парата на капак на шахта, за да те отведе в ада.
Проектът почти беше даден на Брайън де Палма, обсебен от Хичкок и смятан за неподходящ. Вместо това, младият, напрегнат режисьор Мартин Скорсезе и неговата мека звезда Робърт де Ниро се придържаха към него с голям късмет. Нищо по-малко от магия не беше уловено по време на тази трудна лятна снимка, измъчвана от зверска жега и стачка на сметосъбирачите в Манхатън.
Травис Бикъл, нашият кракнат герой, пресича непокорния Гринуич Вилидж и непредсказуемите улици на Hell's Kitchen. Може би историята е в главата му: мечтата на един обезпокоен мъж за ванилен романс със Сибил Шепърд, неукротимата ярост на политическата импотентност и натрапчивата нужда да поправи всяка грешка, независимо колко малка е той.
Тъй като Taxi Driver е толкова пикантен и истински, той оглавява нашия списък в Ню Йорк. Тъй като говори на самотния дявол във всички нас, той е в горната част на всеки списък.
Бродуей никога не е изглеждал по-съблазнителен и заплашителен, отколкото в горчивия фарс на Александър Макендрик за отровния клюкарски колумнист (Бърт Ланкастър), неговия бездушен лакей (Тони Къртис) и останките, оставени след тях.
Таймс Скуеър се превръща в монохроматично чудовище, пълно с груби светлини, мрачни плотове за обяд и непрестанен шум; луксозният интериор на 21 и Елизианската стая приятно се удвояват за деветия кръг от Дантевия ад.
Park Slope Burns in Fire от Сидни Лъмет, базиран на истинската история за колосално неуспешен банков обир. Ал Пачино (който за първи път работи с Лъмет в страхотния нюйоркски криминален филм „Серпико“) има най-благородните намерения да организира обира: да плати операцията за смяна на пола на приятеля си. На следващата година Лъмет режисира друга нюйоркска класика за заблуди за величие: Мрежа.
Издадена във време, когато ужасът означаваше Винсънт Прайс в плащ на лудостта, реалистичната свръхестествена драма на Роман Полански беше преливане на гъста градска кръв.
Революционното въздействие на филма трябва да се отдаде до голяма степен на самия град: Дакота се извисява заплашително, като имението на трансилвански вампир.
Млада двойка, изиграна от Миа Фароу (в монтаж на модни нюйоркски елфи) и Джон Касаветес, се местят там - разпознаваме ги доста добре. Но в друга от хитроумните подривни действия във филма, вечно милата, но любопитна съседка (Рут Гордън) крие злонамерени намерения.
Странни акушер-гинеколози, мистериозни нощни шумове и дори импровизираното каране на Фароу в насрещния трафик допринасят за един анимиран кошмар, който е породил много Черни лебеди оттогава.
Клише е да се каже, че драмата на Уудстър е Свети Валентин за родния му град, но хайде: как иначе бихте могли да опишете тази великолепна почит към силуетите, моста Куинсбъро и градските жители на Ню Йорк?
„Глава 1: Той беше твърд и романтичен като града, който обичаше. Той обичаше Манхатън. Той го идолизираше непропорционално.“ Вземи това, Бруклин!
Спайк Лий и операторът Ърнест Дикерсън трансформират блок от Bedford-Stuyvesant във версия на Таити на Гоген: Всеки блок, всяко магазинче и всяко говорещо боклук B-boy изведнъж става част от цветен, експресионистичен пейзаж, който изглежда някак хиперреалистичен.
Създадена като директен отговор на инцидента в Хауърд Бийч, историята на Спайк за кипящия расов котел в Ню Йорк обхваща Бруклин в неговата цялост: смесица от етнос и класа, култура на деградация и облагородяване, гордост и гняв.
Всичко това и Роузи Перес танцува на "Fight the Power" на Public Enemy. Колко филма могат да твърдят този факт, Джак?
Всеки списък с филми за Ню Йорк трябва да включва един от най-известните образи на града, предавани някога на целулоид: гигантската стоп-моушън маймуна, удряща се в гърдите си на върха на Емпайър Стейт Билдинг и се втурва върху бипланите, дошли да го свалят.
Трагичният край на Кинг Конг на върха на кулата се задържа забележително добре почти осем десетилетия по-късно, не само поради практичните специални ефекти (които придават собствена съновидна реалност), но и защото далеч не е единственият посетител на изживейте падането му в града, който никога не спи. Разбира се, това е джунгла.
Въздействието на Кинг Конг върху Емпайър Стейт Билдинг
Къде другаде, освен в Ню Йорк, може да бъде заснет решителният филм на американското независимо кино? Знаковият дебютен филм на Джон Касаветис се втурва с невротични бийтове в MoMA, между задимените нощни клубове и главите на техните обитатели и гледа как жителите на града се влюбват един в друг (и се предават).
В близко бъдеще (1997 г.) остров Манхатън се превърна в строго охраняван затвор, където живеят верижни убийци, хитри мошеници, фатални жени и други луди хора.
Мрачният трилър на Джон Карпентър представя запомняща се дистопична Голяма ябълка: зрелищният начален кадър - бавно изкачване над стената на затвора - е като картичка за добре дошли в Ню Йорк!
От алтернативна вселена (млад мъж на име Джеймс Камерън беше един от фоновите рисувачи). Нашият спортен антигерой, Снейк Плискен (Кърт Ръсел, върхът на присмехулната мъжественост), използва кулите близнаци като площадка за кацане на своя планер – неволно зареден образ. Обществената библиотека в Ню Йорк и Централният терминал са осеяните с боклук централи на лошите.
И всички мостове са минирани! Сцена по сцена, Карпентър сатиризира страховете от строги икономии на пронизания от престъпност Ню Йорк - което е смешно, като се има предвид, че филмът е заснет до голяма степен в Сейнт Луис.
Има няколко по-разкошни напомняния за посещение в Ню Йорк от адаптацията на Джийн Кели и Стенли Донен по мюзикъла на Леонард Бърнстейн, в който трио моряци (Кели, Франк Синатра и Джулс Мъншин) плават покрай ваканцията си на сушата, ухажвайки три различни жени. Те пеят, танцуват, флиртуват и дори посещават Емпайър Стейт Билдинг, като залогът не е по-важен от забавлението, преди да се върнат в морето.
Чистата, френетична радост на филма намира време да следва винаги полезния режисьорски съвет, че „Бронкс е горе, но Батерията е долу“.
Автомобилното преследване, в което Попай Дойл на Джийн Хекман следва влак D през Бенсънхърст, е едно от най-добрите на всички времена с причина: Уилям Фридкин брилянтно улавя потната лудост на високоскоростно преследване през оживени, претъпкани квартали, които не отстъпи за всеки.
Това е филмът, който превърна субкултурата на нощен клуб в Ню Йорк във феномен, една по една песен на Bee Gees. Но тази дискотечна мелодрама всъщност е историята на една мечта за бягство от предградията, с добре прическия и бял костюм на Траволта от Бей Ридж, който замества всички талантливи, задушливи деца от Бруклин, които се опитват да останат живи.
„Незначителната“ комедия на Мартин Скорсезе за центъра на града, след като се стъмни, предложи някои ценни уроци за новодошлите в Ню Йорк от 80-те: Стойте далеч от Сохо (или поне от таванските помещения на Spring Street), след като слънцето залезе; спестете парите си всеки път, когато вземете такси на юг от 14-та улица; и никога не се доверявайте на посетителите на пънк клубове или градските шофьори на сладолед. Тази картина на Скорсезе улавя кошмарната страна на чудесата на Готъм почти толкова по същество, колкото Шофьор на такси.
Манхатън има проблем с чужди паразити в хитовата свръхестествена комедия на Иван Райтман. Те са по рафтовете на Нюйоркската обществена библиотека, в и около Сентръл парк и дори се крият в количката за хот-дог на изплашен уличен търговец. Трябва ли да попитате на кого ще се обадите?
Замислен в Канзас Сити на Макс и вдъхновен от хотел Челси (където до голяма степен е заснет), тричасовият ъндърграунд опус на Анди Уорхол също беше малко вероятен комерсиален успех, изпитание за издръжливост на разделен екран на не-разказ винетки, представящи менажерията на поп артиста от ексцентрични личности от Ню Йорк – културните прародители на театралното риалити телевизия.
Голямото нюйоркско небе остава като фон като непостижима мечта в убийствената корупционна драма на Елия Казан, базирана на статиите на Малкълм Джонсън за вече несъществуващия New York Sun.
Доковете на Хобокен са толкова сурови, че, както казва един герой, те почти не са част от Америка, а са свое собствено привидно неизменно кралство.
Алви Сингър на Уди Алън може да е най-нюйоркският герой в киното, дотолкова, че е израснал под влакчето на Кони Айлънд. Неговият Ню Йорк изглежда е причината за края на връзката му: както Ани му казва: „Ти си като този остров за себе си“.
„Алчността, поради липса на по-добра дума, е добра“, гласи класическата реплика (перефразирана от реч на Иван Боски), но богатството на моралната история на Оливър Стоун е очевидно във всяка сцена.
Тук се откриват главозамайващи гледки към офиса и водоемите (21 Club, Tavern on the Green) на ултрабогатите. Кой може да обвини Чарли Шийн, че е купил автоматична машина за суши и я е продал?
Истински и измислени нюйоркски банди са спечелили своя дял от екранното време през годините, но никой не е описал „армиите на нощта“ в града толкова колоритно, колкото Уолтър Хил.
Бягайки от Бронкс към родния си терен на Кони Айлънд, Воините се сблъскват с кабали от качулки, вариращи от ужасяващите (Gramercy Riffs) до лагера (Бейзболни фурии). Това е улична война като костюмирано парти, където модерните психопати излизат и плааа-аааа.
Страдате ли от клаустрофобия или паника, свързани с L-влака? Тогава оригиналният трилър на Джоузеф Сарджънт за отвличане на метро 6 е точно този вид шокова терапия, от която се нуждаете.
Ако това е твърде много за нервната ви система, просто се насладете на фантастичния актьорски състав от маниаци и луди, водени от сприхавото ченге на Уолтър Матау и любезния психопатичен шеф на Робърт Шоу.
Вероятно най-добрият баланс между изяждане и храна на Уди, тази романтична комедия увековечава множество преживявания от Ню Йорк, които, уви, вече ги няма: Боби Шорт, гукащ в клуб Карлайл; пънк групи, които се бият за CBGB; интелектуалци, флиртуващи със стари книги за състезания.
Може ли един герой да оцелее в подлите улици на Ню Йорк? Накратко, като криминална класика на Сидни Лъмет, базирана на трагичната история от реалния живот на некорумпираното ченге Франк Серпико. Изпълнен с праведен гняв, Ал Пачино отприщи първокласно изпълнение, разкъсван между добротворческата ревност и безпокойството на самотник.
Заснет във всеки квартал, с изключение на Стейтън Айлънд, филмът рисува почти пълен портрет на града в най-голямата му тъга.
„Извеждаш младок, но трябва да се върнеш звезда!“ Има ли фраза, която по-добре да улавя привлекателността на Великия бял път, от нула до известен?
Този изключителен мюзикъл ни даде и заглавната песен („където подземният свят може да срещне елита“) и делириозна почит, хореография на Бъзби Бъркли, към булеварда на разбитите мечти на Бродуей.
Литературно жиголо (Джордж Пепард) и проститутка от висока класа (Одри Хепбърн) са безконтролни любовници в град, където изгубените души са толкова често срещани, колкото и пръстените на Кракър Джак.
Адаптацията на Блейк Едуардс по разказа на Труман Капоти (заснет предимно на парцела на Парамаунт, но с ключови места в Ню Йорк, включително известния магазин за бижута на Пето авеню) използва неговото нюйоркско мислене, за да влее неустоим чар в една невероятно депресираща история.
Млад американец от ирландски произход (Рей Лиота) получава окървавени ръце от италиано-американците в Бруклин, които управляват всичко - от операции с пържени продукти до доставки на JFK.
Вълнуващият биографичен филм на Мартин Скорсезе е сърцераздирателна почит към онези, които предпочитат да криволичат из кухните на Копакабана и съседите, бити с пистолети, отколкото да понасят живота, който се подчинява на законите, като шнук.
Режисьорът Мери Харън поласка прочутия роман на Брет Истън Елис, като го вложи в по-дълбока концепция за злото на юпито (брилянтно предадено от Крисчън Бейл) и изпълни полетата с хумористични детайли от 80-те години: шикозен парад на дизайнерски ресторанти Tribeca и пълни с неон нощни клубове. Умела критика на консумацията на кока-кола, визията на Харън е един от най-новите филми на Ню Йорк, които си струва да гледате.
Седемгодишно момче бяга в Кони Айлънд в този черно-бял отрязък от живота, режисиран съвместно от Рей Ашли, Морис Енгел и Рут Оркин, който е може би най-доброто кинематографично свидетелство за съществуващото мъгливо пътуване .
Има малко диалог, само гледки, звуци и миризми на лятото. Ако сте гледали много филми на френската Нова вълна или ирански детски филми, хвалете дядо си.
От пинг-понг в дуплекс на West 58th Street до репетиции на представления на Бродуей и безкрайно редактиране на последния му филм, използващият Dexedrine режисьор Джо Гидиън (Рой Шайдър) придава на екстремното изтощение положително електрическо темпо. Саморазрушителният филм à clef на Боб Фос го доказва: Само в Ню Йорк работохолизмът може да се смята за хедонистичен.
Войник от Втората световна война (Робърт Уокър) се влюбва в Джуди Гарланд, младо градско момиче, докато е в двудневен отпуск.
Той я ухажва в развлечения с размерите на катедрала на емблематични места в Готъм, като гара Пен, Сентрал Парк и Музея на изкуствата Метрополитън. Режисиран от Винсенте Минели (и некредитиран Фред Зинеман), този завладяващ романс е най-доброто от златния век на Холивуд.
Бомбардирана, мъчителна и сърцераздирателна, драмата на Спайк Лий си остава голямото любовно писмо до Ню Йорк след 11 септември – изпълнено с американски знамена и неуместен гняв – както е видяно от наркодилър (Едуард Нортън) на път да отиде в затвора за седем години.
Той се сбогува с разхвърляния, наранен и прекрасен хаос на града с една последна вечер навън, заобиколен от всичките си близки.
Реалистичната криминална драма на Jules Dassin не беше първата, която използва реални места в Ню Йорк като фон, но неговият docu-noir със сигурност популяризира идеята, че ъгли като 57th и Lexington изглеждат страхотно по-автентични от студийния фон. Можете също така да благодарите на тази история (една от 8 милиона, според първия глас зад кадър) за всяко базирано в Ню Йорк телевизионно криминално шоу от последните 40 години.
Филмът, който лансира хиляди дразнещи имитации, не е загубил нищо от удивителната си сила през годините. Харви Кайтел, Робърт де Ниро, Мартин Скорсезе, Ronettes - какво още искате?
Какво ще кажете за капсула на времето на старата Малка Италия, преди да се превърне в туристически капан с червен сос, място на интимни преговори за власт и безнадеждно отчаяние.
Епичната мафиотска драма на Серджо Леоне наскоро беше подобрена, доближавайки се до първоначалното си времетраене от 269 минути. Можем ли дори да го подобрим?
Най-впечатляващата секция остава сърцераздирателното представяне на живота в еврейско жилище от 20-те години на миналия век в LES, с участието на екип от деца.
Млади хора, които искат да бъдат твърди, се скитат по осеяните с колички улици, ядат колбаси и флиртуват с Дженифър Конъли, която е била в тийнейджърска възраст.
По-голямата част от този музикален tour de force - модерна версия на Ромео и Жулиета - е заснет на звукова сцена. И все пак той все още има свиреп привкус на „Градът, който никога не спи“, подпомогнат в голяма степен от зашеметяващата начална локация, в която две съперничещи банди се изправят от Западна 68-ма улица до 110-та улица.
Спечелилата Оскар драма на Джон Шлезинджър не само предлага бегъл поглед към средната възраст в нейния мрачен пик; той улавя отчаянието на измамниците и измамниците, които се опитват да оцелеят в град, където всеки говори с вас и никой не чува и дума от вас. Може също да искате да се махнете от пътя на Дъстин Хофман - той ходи тук!
Не обръщайте внимание на глупостите на Майкъл Фасбендър; истинската голота на портрета на Стив Маккуин на сексуално пристрастена се появява, когато фасадата на купола на нашия град е премахната.
Това е колкото портрет на ерата след 11 септември, толкова и портрет на съкрушен човек, капсулиран в предаването на „Ню Йорк, Ню Йорк“, което смесва лична травма и обществена мъка.
Дами и господа, Южен Бронкс е...разрушителен! И той скача, заключва, маркира и римува. Grandmaster Flash, Lee Quinones, Fab Five Freddy, the Rocksteady Crew и Double Trouble (най-добър текст: „Ние обичаме да правим любов с веселите жени“) участват в хип-хоп филма на Чарли Ахърн.
От Харлем до Гринуич Вилидж до центъра, никой не изглежда да има пулса на града като личния наблюдател на Ричард Раундтри в класиката на Гордън Паркс по blaxploitation.
Той е човек, чиято лоялност се променя от фракция на фракция, но който изглежда винаги тихо принадлежи към Ню Йорк.
Всяка Коледа наследниците на аристокрацията от Горен Ийст Сайд в колежанска възраст се завръщат у дома за няколко ритуализирани седмици на дебютантски балове и „афтърпартита“ като част от дебютните си полуавтобиографични произведения на Уит Стилман.
Едновременно риф за Великия Гетсби и скалпелна сатира на закона, комедията на Уит Стилман за „градската висша средна класа“ е обещаващо начало. Ще я видите с приятели, след което ще прекарате вечерта в разговори за тях зад гърба им.
Много преди да се превърне в предпочитан имитатор за комедианти по целия свят, Кристофър Уокън превърна това, което можеше да бъде роля на мафиотски бос, в тур де сила.
Вижте начина, по който танцува със старите си лакеи в хотел Плаза или начина, по който се качва в онова такси в края на филма, за да се срещне със своя създател на Таймс Скуеър; това е като да присъстваш на майсторски клас по актьорско майсторство на екрана.
Филмът на Франсис Форд Копола е големият мит в сянка на Ню Йорк: история за асимилацията на имигрантите, противопоставена на желанието да се почитат тъмните му корени.
Неговата визия за града е твърдо основана на реални места, от стълбите на Върховния съд на щата Ню Йорк в Манхатън до гробището Calvary в Куинс.
Разочаровани сте от продукцията на Мъпетите след Джим Хенсън? Преразгледайте реалността: Това е едно от най-добрите усилия на Кърмит и приятели, особено за Gothamites (локациите включват Sardi's, Central Park и Empire State Building). Сюжетът, питате? Вижте заглавието.
Трудно е да се повярва, че филм за двама момчета, които си разменят анекдоти и идеологии по време на хранене, може да бъде толкова завладяващ, но това е един от най-добрите филми с говорещи глави, правени някога.
Бърморенето на Андре Грегъри в Ню Ейдж е малко, вярно е, но след като Уолъс Шон тръгне напред-назад, търпението започва да се отплаща. Факт е, че ние, жителите на Ню Йорк, водим такива разговори на масата за вечеря всяка вечер.
Играете играта с Кевин Бейкън; защо не гледаш филма? Доналд Съдърланд и Стокард Чанинг са идеалните нюйоркски арт сноби в отличната адаптация на Фред Шепизи по пиесата на Джон Гуаре, изпълнена с перфектни детайли: луксозни апартаменти на UES, посещение на книжарница Странд, открадната целувка в бъги в Сентрал Парк.
Публиката беше шокирана от портрета на фотографа-провокатор Лари Кларк на нюйоркските скейт плъхове, които се държат лошо (тийнейджъри пият и правят секс? Кой би си помислил?), въпреки че всички запознати с ранните му изложби знаеха, че Кларк има умение да заковава нихилистична страна на младежката култура.
Режисьорът едва хваща окото на законността в следващите си творби, но дебютният му филм все още е силен.
Повече йеремична, отколкото сатирична, добре смазаната продукция на пророческия шедьовър на Пади Чайефски проследява аморален телевизионен конгломерат, който използва психично болен водещ на новини, като превръща нискорейтинговото му национално новинарско шоу в развлекателна бъркотия.
Тази все още присъстваща вивисекция на изпаряването на съвременната култура се пропуква от нервната енергия на оранжерийните телевизионни оператори в центъра.
Панорам от порнографски винетки или постмодерно произведение на хормонално, хипервентилиращо изкуство? Майсторският филм на Джак Смит все още предизвиква страстен дебат и образите му все още имат силата да шокират и вълнуват. От съществено значение за всеки, който се интересува от историята на цензурата, ъндърграунд киното и културата на лагерите.
Романтиката разцъфтява на Артър авеню в Бронкс, тъй като две кучета - месарят Марти (Ърнест Боргнайн) и учителката Клара (Бетси Блеър) - се срещат в балната зала "Звезден прах" и откриват любовта въпреки всичко. Пади Чайефски, син от квартала, спечели Оскар за най-добър филм, красива проповед за семейния живот.
Кулите близнаци се издигат в облаците, сякаш измислени от френския смелчага Филип Пети, който през 1974 г. нелегално танцува между тях на опънато въже.
Документалният филм на Джеймс Марш, изпълнен с ярки образи на Ню Йорк и развиващ се като филм за обир от 70-те години, описва реалния живот в града, фино възстановявайки изгубена въображаема забележителност. Вълнуващ и дълбок, филмът достига големи висоти.
Не приемайте никакви римейкове. Това е оригиналният филм, който неволно улавя Ню Йорк от ерата на Кох в целия му блясък. Предизвикваме ви да не получите буца в гърлото си, когато Кристофър Рийв минава покрай Battery Park и стария силует. Само това изображение заслужава поставянето на филма в реномиран списък на Ню Йорк; останалата част от филма предлага поне дузина повече.
Скоро центърът на Мадона ще се превърне в обикновено място за живеене. Но сега тя е пленена за вечността.
Мистериозното място за срещи на романтичната комедия е Battery Park, но най-сладките му места са старият магазин за спестявания в Ийст Вилидж Love Saves the Day (където купувате бойното яке) и Danceteria, идеалното място да влезете в банята.
Един от последните неми шедьоври, мелодрамата на крал Видор, въпреки хилядите си заглавия, се фокусира почти изключително върху живота на семейна двойка. Двойката се среща в Кони Айлънд, влюбват се, женят се, но се сблъскват с живота в жилищна сграда и разбити мечти.
Кипящото зайче историческо отмъщение засенчва това, което е изключително добре разположен психотропен център в Ню Йорк, от домашната крепост на Майкъл Дъглас в Upper West Side до таванското помещение на Glenn Close в Meatpacking District, идеално място за незаконна връзка с лудо горещо ястие. Неусетно, нараняващата природа на петкратните срещи се променя.
Честно казано, градът, в който се провежда, не е посочен, но не можем да не включим хип-хоп фантазията на Джим Джармуш, която е записана в криволичещите ритми на RZA на Wu-Tang Clan.
Форест Уитакър обикаля улиците късно през нощта в открадната кола, мотивиран от тържествен кодекс на честта и способен на насилствени действия.
След случаен сблъсък в Shakespeare & Co, оргазмен разговор в Katz's Deli и дълги разходки в Central Park, роден в Джърси евреин (Били Кристъл) осъзнава, че шикса (Мег Райън), която мрази от детския си университет, всъщност е негова сродна душа. Режисьорът Роб Райнър и сценаристът Нора Ефрон улавят романтиката на Манхатън с невероятна мъка.
Наелектризиращата история на Алън Паркър за ученици от гимназията за сценични изкуства, които се опитват да направят голям фурор, използва места из Готъм, от оживения Таймс Скуеър до среднощното представление на Rocky Horror Picture Show в вече несъществуващата 8th Street Playhouse.
Разказът на Робърт Бентън за брутална битка за попечителство над деца се развива в специфична, привилегирована епоха в Горен Ийст Сайд, мястото, където са се стремели да бъдат мобилните професионалисти.
Той се превръща в отговора на Манхатън на идиличните предградия на други филми, под чиято повърхност се крият всякакви проблеми.
Възможно ли е висококласно момиче на повикване, живеещо в Запада от 40-те години на миналия век, да е символ на втората вълна на феминизма в своя пик? Абсолютно, когато тази жена се играе от Джейн Фонда в трилъра на Алън Дж. Пакула.
Въпреки че шибането й можеше да й спечели Оскар, Фонда взе статуята (първата й) за нейната незаличима, непостоянна смесица от непроницаема стомана и почти патологична уязвимост – най-добрата нюйоркчанка.
Шедьовърът на Кенет Лонерган, преследван от лична и гражданска травма, по-добре от всеки друг филм представя потока от 8 милиона индивидуални истории, разгръщащи се наведнъж.
Той също така показва как преживяване, променящо живота на един тийнейджър (очарователната Ана Пакуин), може да бъде още една ярка точка в калейдоскопа на града.
Полуавтобиографичната драматургия на Ноа Баумбах се развива в интелектуална общност през 80-те години на миналия век в Бруклин, която оттогава е погълнала половината квартал. Заради катарзисния си образ (вижте заглавието), филмът преразглежда спомен от детството, вероятно споделян от всеки впечатляващ музеограф на определена възраст.
Романтичното неудовлетворение и съвсем готамската увереност, че винаги има някой по-добър, оформят проклетия портрет на Майк Никълс на бивши съквартиранти в колежа (Арт Гарфънкъл и Джак Никълсън). Те преминават през 25 години на промяна на градските сексуални нрави, но никога не намират това, което търсят.
Репутацията на този филм се повиши рязко след излизането му. Дъстин Хофман играе нюйоркски актьор с лош късмет, който получава роля в сапунена опера, преструвайки се на жена от Средния запад.
Местните забележителности включват National Video Center (сега дом на луксозни апартаменти и Signature Theatre) и Russian Tea Room (където Хофман разкрива схемата си на своя агент); дори Анди Уорхол се появява.
Безмълвната история на Раул Уолш за бедно дете, което става високопоставен престъпник, не само роди гангстерския филм, но също така е един от малкото филми, които използват реални места в Ню Йорк (по-специално сградите на Bowery), за да добавят автентичност на неговата притча за възходи и падения. Това е първият истински филм за Ню Йорк.
Най-известен с документалните си филми, заснети в африканските джунгли, Лионел Рогосин решава да заснеме откровените си камери върху конкретна камера: Старият район на Ню Йорк, заобиколен от плъзгачи.
Резултатът е хибридна документална история, която хвърля безкомпромисен поглед към ничия градска земя с някои от най-бедните й обитатели (един от които почина само седмици след премиерата).
(Тук започва неговият брилянтен „Pusherman“.) Ние винаги ще обичаме и ще скърбим за Рон О'Нийл, който кратко изразява кода на измамника: „Аз не ти принадлежа, прасе, и никой копеле не ми казва кога мога да се счупя ."
Мълчаливата икона Харолд Лойд играе ролята на ловеца на Готъм като Харолд „Спиди“ Суифт, който се бори да спаси последния вагон на града от Fusion Men. Lloyd's laffer предлага и вълнуващи обиколки на стария Ню Йорк, особено когато мултифенатът отвежда Бейб Рут с високооктаново такси до стадиона на Янки в Бронкс.
Не се притеснявайте, ще видите много други Woody в този списък. Тази комедия, включваща Миа Фароу, трансформирана във вдовица от италианската мафия, заслужава да бъде повишена от второстепенна в голяма.
Запазена за кафенета в прочутия Carnegie Deli, черно-бялата чучулига каца и на парада на Macy's за Деня на благодарността (Underdog float!).
„От глава до пети, разбираш ли?“ Драг кралици от Харлем и Бронкс формират гей улични банди (и сурогатни семейства) на топката, където извънгабаритни личности като Venus Xtravaganza се състезават въз основа на "реалността" на опростеното им шивашко великолепие.
Основният документален филм на Джени Ливингстън за преоткриването на жанра брилянтно възхвалява устойчивостта на изгнаниците в града.
Брутална нюйоркска класика (чиято звезда Чарлз Бронсън се бореше да се защити), този бдителен трилър изкристализира опасния Манхатън от ерата на Бийм в съзнанието на милиони.
Централната сцена се развива в гръндж вагон на метрото, където бесен Upper West Sider отмъщава на двама нещастни крадци, използвайки никелиран .32 калибър. Животът имитира изкуството.
Атмосферата на Сохо от началото на 80-те, където парите нахлуват в бохемата, неволно е запазена в тази безсюжетна история за беден, но смел млад художник, който се скита по улиците на Манхатън (и известния Mudd Club), търсейки любов, вдъхновение и своя голям шанс.
Изглежда като всеки друг независим филм, с изключение на това, че героят на филма се играе от Жан-Мишел Баския, ученикът на Уорхол, който почина през 1988 г. от свръхдоза.
Нина Сайърс (Натали Портман), технически ослепителна, но емоционално крехка нюйоркска танцьорка, става главната балерина на „Лебедово езеро“, но потиснатите страсти саботират здравия й разум – докато не се превърне в източник на вдъхновение.
Дарън Аронофски трансформира изтънчения кампус на Lincoln Center в Grand Guignol на власт, похот и амбиция, всичко това в името на артистичното съвършенство.
Разглезен WASP (Beau Bridges) от Манхатън купува апартамент в Бруклин и научава някои трудни (но забавни) житейски уроци от своите предимно черни наематели.
Режисьорът Хал Ашби, който прави своя дебют в игрален филм, улавя ярко квартала Park Slope, много преди да се превърне в център на живота на количките.
Полицаят наркоман Харви Кайтел хваща главорези за откраднати пари, тормози сексуално млади шофьори и не може да разбере защо тази изнасилена монахиня прощава на нападателите си.
Запалителният поглед на Абел Ферара към католическата вина на едно корумпирано ченге е истинско бърборене, илюстриращо апетита на Ню Йорк към катарзисното кино и безчинството на Таймс Скуеър.
Дарън Аронофски безцеремонно адаптира историята на Хюбърт Селби-младши за пристрастяването към наркотици и откри долнопробна поезия в помещенията си в Бруклин: Брайтън Бийч рядко е изглеждал толкова слънчев, Кони Айлънд толкова грохнал, а Атлантическият океан – привлекателна нирвана – също недостижим .
Епохата на джаза оживява в ансамбълната драма на Алън Рудолф за каустичния ум на Дороти Паркър.
Сред многобройните триумфи на това изпълнено с любов детайлно произведение от епохата са поредиците, които се развиват в хотел Algonquin, където гавратите клюкарстват около най-известната маса след крал Артур и неговите рицари.
Независимият режисьор Шърли Кларк (The Connection) превърна историята на трудно дете, което иска да се издигне в редиците на местна банда, в реалистична представа за самия квартал.
Малко филми са заснели квартала (около средата на 60-те години) с толкова набито журналистическо око.
Класовите и темпераментните различия се наблюдават ясно в драмата на Джеймс Грей в Ню Йорк, която представя обхванатия от криза Хоакин Финикс (никога по-добър) като склонен към самоубийство ерген от Брайтън Бийч, живеещ с разтревожените си родители. С пристигането на привлекателна съседка с луксозен вкус (Гуинет Полтроу), филмът се впуска в изискани локации в центъра на града - и предпазлива шиска романтика.
След като гей общността протестира, трилърът на Уилям Фридкин служи като неволна моментна снимка на тесен отрязък от сцената в селото преди СПИН, с поредици, заснети в легендарния кожен клуб Hellfire.
Ал Пачино служи като енигматичен прозорец на публиката към S&M културата, играейки ченге под прикритие, което може да бъде отблъснато (или привлечено) от всичко, което види.
Джош и Бени Сафди, най-надеждното филмово дуо в Ню Йорк (също участва във филма от 2014 г. Heaven Knows What), подобриха играта си с тази мигновена криминална класика, включваща тотално трансформирания Робърт Патинсън в шноп от предградията, опитващ се да измъкне брат си на Райкърс.
Решение след решение, неговият подобен на Пачино герой избира най-лошата възможна стратегия и вие се оказвате лице в лице с неговото полуинтелигентно отчаяние.
Несравнимата задкулисна бродуейска драма на Джоузеф Л. Манкевич използва светлините на Театър Дистрикт, за да освети дарвиновия свят на съревнование, несигурност и удари в гърба, в който фенът, чакащ на алеята да се срещне със звездата, ще я погълне също толкова пламенно и ще заеме мястото му като оловото. Малко се е променило.
12-годишно момче си пожелава нещо и се събужда като 30-годишния Том Ханкс (въпреки че все още има ум на дете). Той заминава за големия град, където превръща апартамент на Гранд Стрийт в убежище за тийнейджъри (батут!) и, най-хубавото от всичко, свири „Heart and Soul“ на клавиатура с крак във FAO Schwarz.
Ню Йорк се превръща в еротичното игрище на отегчена домакиня в забавния трилър хладилник на Браян Де Палма.
Възхитителната Анджи Дикинсън се скита из музея Метрополитън в преследване на непознат, който флиртува с нея (следва телефонно обаждане в такси).
По-късно Нанси Алън, любопитна проститутка, споделя твърде разкриващ обяд с übernerd Кийт Гордън в ресторанта Windows on the World на WTC.
Грета Геруиг (която е съавтор на сценария с режисьора Ноа Баумбах), наскоро завършила Бръшляновата лига, мечтае да стане танцьорка, въпреки че има два леви крака по повече от един начин.
Подобно на много от героите на Баумбах, тя е заседнала в миналото и малко задържана в развитието си – но по очарователен начин. Филмът се превърна в нещо като отпечатък на поколенията, подобно на Ани Хол.
Емблематичният двор на Гринуич Вилидж, към който възстановяващият се Джими Стюарт гледа и забелязва нещо, което не е трябвало да види, перфектно капсулира субективната слепота, която позволява на нюйоркчани да водят паралелен живот на такива близки места. Трилърът на Хичкок също улавя какво е необходимо, за да се разрушат тези въображаеми граници.
Шикът на бедността в Долен Ийст Сайд от началото на 80-те е романтизиран днес, но драмата на Сюзън Зайделман пуска своята героиня от света на изкуството в LES, изпълнен с егоцентрични дилетанти, неприятни опортюнисти и перверзни хищници. Това е моментна снимка на една епоха, която служи като негова епитафия, епоха, която предизвиква хипстърска носталгия.
Тази секси вампирска история се развива предимно в нелепо царство от просторни градски къщи, пълни с дим и ковчези. Но ние го включваме само за началната му сцена: Кръвопийците Дейвид Боуи и Катрин Деньов обикалят изпотен нощен клуб в центъра за млади, красиви неща, докато Баухаус преследва неговата класика „Bela Lugosi's Dead“. Това е готически град Ню Йорк, който се помни със сълза.
Бронкс представлява в мрачното пресъздаване на Спайк Лий на паниката на серийния убиец Дейвид Бърковиц от 1977 г., обхванала град, измъчван от прекъсване на електрозахранването, расово напрежение и задушаваща, неизбежна жега.
Лий дава на младите хора от родния си град вкус към пицарии, бръснарници и пънк клубове (включително вече несъществуващия CBGB).
Сладострастната продукция на Дино Де Лаурентис влива животинския магнетизъм на оригинала от 1933 г. с перверзна чувствителност (прерасналият примат буквално докосва видимо възбудената Джесика Ланг).
И с двоен фалос като този в Световния търговски център като последен фон, няма по-добър град за голяма маймуна да бъде суингър.
Почитта на Джоан Миклин Силвър към живота на еврейската диаспора през 1890 г. ви кара да се чувствате сякаш сте преминали през портал на времето.
Неговите черно-бели възстановки на алеите, където изолирана общност се опитва да се асимилира в новата си родина, преодоляват пропастта между историята на Ню Йорк и настоящето му - имигрантска песен направо от сърцето на нашия град.
Джош и Корнелия (Бен Стилър и Наоми Уотс, и двамата страхотни) са ген
Това са безсексуални нощи на iPad, докато неочакваните привързаности на много по-млада двойка Бушуик не зареждат живота им с енергия. Един ден комедията на Ноа Баумбах ще бъде смятана за класика, защото Адам Драйвър е единственият окончателен портрет на милениум.
Действието се развива в „много ранните 80-те години на миналия век“, представянето на Уит Стилман за умиращия нощен живот на Манхатън припомня запушените зали за танци – включително клуб, подобен на Studio 54 – и отчаянието, което уж поддържа купона завинаги.
Друг стар ход на CNY: нашите млади героини, Chloë Sevigny и Kate Beckinsale, са амбициозни редактори в издателство. Днес те биха били блогъри.
Заснет в пика на политическата параноя на Холивуд, този трилър на ЦРУ улавя напрегнат, наситен с шпиони Ню Йорк, който ще се появи отново в Ултиматума на Борн. Избраните местни щрихи включват тайния офис на Робърт Редфорд на 77-ма улица в Мадисън, тихо място за бягство в Бруклин Хайтс (заето от знойната Фей Дънауей) и прозорец на WTC с изглед към парцела.
Майкъл Алмерейда пренася трагедията на Уилям Шекспир в света на високите финанси, докато мрачният принц на Итън Хоук се сблъсква със своя хитър тъст, главен изпълнителен директор.
Модерният декор, който варира от мръсни улици до антисептични заседателни зали и дори този цилиндричен капан за мишки, който е Гугенхайм, добавя тематично измерение към най-величествената от всички стаи.
Независимият режисьор Рамин Бахрани разказва красноречивата и съпричастна история на продавач на количка в супермаркет толкова добре, че той е почти невидим за минувачите.
Бахрани изследва миналото на измисления човек като пакистанска рок звезда и неговото самотно, невзрачно настояще в Ню Йорк, който е едновременно красив и студено безразличен към борбата му срещу Сизиф.
Може да се каже, че от всички супергерои Спайди е този, който най-много се идентифицира с Ню Йорк. Това са неговите каньони за преминаване. (Когато Сам Рейми пусна своя Spider-Man от 2002 г. малко след 11 септември, сцени на гражданска гордост разплакаха много зрители в Ню Йорк).
Зареден с бруклинското отношение, този по-нов анимационен филм е достоен носител на Оскар, стилизиран смело и забавно.
Поляризиращата лебедова песен на Стенли Кубрик се развива в Манхатън на ума, по-специално в сексуално разочарования мозъчен ствол на лекаря от висшето общество на Том Круз.
Гринуич Вилидж, въображаемото село във филма, населено от подигравателни братства, проститутка, която продава крек и тийнейджър, който прилича на Лола, е особено странно и тревожно.
Научно-фантастичният филм на Лари Коен за детектив, разследващ убийци, които твърдят, че изпълняват Божията воля, е сюрреалистичната B-страна на Шофьор на такси: кошмарна визия за сдържания гняв в града, който започва с пристигането на Анди Кауфман, който сваля Парад за Деня на Свети Патрик и завършва с това, че нашият герой се превръща в това, което се опитваше да спре.
Преди да срещне Мартин Скорсезе, малко известният Робърт де Ниро направи няколко шантави и подривни малки филма със също толкова неясния режисьор Браян Де Палма. Тази безбюджетна черна комедия улавя ерата на порно театъра в Ню Йорк с много детайли. Тя също има снимки в експерименталния театър в центъра: поредицата „Бъди черна, скъпа“ си струва цената на входа.
Ню Йорк от 1991 г., по-суров и по-зимен, но все пак място с гостоприемни стари книжарници и облечени в палта мечтатели, оживява в тази истинска история за литературно злополука.
Нито една сцена, заснета в уютния бар на Юлиус, където уискито тече свободно, не може да разклати това неспокойно настроение. Атмосферата е раздвижена с експертна прецизност.
За концертите си в Медисън Скуеър Гардън през октомври 2004 г. легендарните Beastie Boys разпространиха 50 миникамери сред огромната тълпа, осигурявайки кинетично и безспорно небрежно свидетелство за сътрудничеството между фенове и идоли. Това беше краудсорсинг много по-напред от времето си. Скърбим за теб, Адам Яуч.
Наскоро потвърден във филма на Джордан Пийл Ние, този Z-хорър филм изразява първичен страх от Ню Йорк, изпитван от всеки, който някога е надникнал в канализационната решетка: Кой (или какво) живее долу?
Не бездомните, не алигаторите, а хуманоидните людоедни обитатели на подземието. Както предупреждаваше плакатът на блестящ силует на Манхатън: „Те вече не остават долу!“
Коментарите се одобряват преди публикуване.
