Вашата кошница е празна
Стеснихме огромната художествена сцена на страната до задължителните: Ето най-добрите музеи на изкуството в Америка
Разбира се, известни музеи на изкуствата като Метрополитън музей в Ню Йорк и Националната художествена галерия във Вашингтон са национални съкровища, но откриването на изключителна постоянна колекция е сред любимите ни неща за правене във всяка градска дестинация (да, дори повече от поглъщането на всеки един от американските най-добрите десерти).
Тъй като няколко града предлагат повече от справедливия си дял от изключителни културни дестинации, трябваше да направим някои трудни избори, но нашият кратък списък включва няколко идиосинкратични скъпоценни камъни сред енциклопедичните художествени институции.
По наше мнение това са най-добрите музеи в страната, където можете да насладите очите си на най-добрите картини, скулптури, фотографии, инсталации и други форми на визуално изкуство. И след като покриете всички интериори, не забравяйте да разгледате най-добрите стени с графити в Америка.
След двегодишно обновяване по проект на японския архитект Йошио Танигучи , MoMA отвори врати отново през 2004 г. с почти двойно по-голямо пространство, за да покаже някои от най-впечатляващите произведения на изкуството от 19-ти, 20-ти и 21-ви век.
Друг проект за разширение се очертава на хоризонта, който ще разшири музея до съседни обекти за допълнителна галерия от 4600 m².
Постоянната колекция на MoMA включва седем кураторски отдела: архитектура и дизайн, рисунки, филми, медии, живопис и скулптура, фотография и отпечатъци и илюстрирани книги. Известни произведения включват Les Demoiselles d'Avignon на Пикасо , Звездна нощ на Ван Гог и The Persistence of Memory на Дали , както и шедьоври на Джакомети , Хопър , Матис , Моне , О'Кийф , Полок , Ротко , Уорхол и много други.
Отвън на Аби Олдрич Рокфелер , проектирана от Филип Джонсън , съдържа произведения на Калдър , Роден и Мур . Музеят на дестинацията включва и дестинационен ресторант, Modern , който гледа към градината.
Не само, че тази масивна институция – която включва 17 кураторски колекции и повече от два милиона обекта – пази съкровища като египетски храм, датиращ от 10 г. пр. н. е., но Met също непрекъснато се подобрява.
Стаите, в които се помещава гръцко и римско изкуство, Американското крило, Европейските картинни галерии и на Анна Уинтур, всички те са претърпели впечатляващи ремонти през последните години.
А през март 2016 г. музеят откри Met Breuer , представяйки съвременно изкуство и представления в бившето пространство на Whitney на Медисън Авеню през следващите осем години.
На горния етаж западно-централната секция е доминирана от Европейските картинни галерии, които са разширени и съхраняват зашеметяващо скривалище от стари майстори – всичките пет Вермеер сега са изложени заедно за първи път.
Европейските галерии от 19-ти и началото на 20-ти век съдържат някои от най-популярните творби на Met, особено Моне и колония от Ван Гог , която включва неговите „Ириси“ .
Бихте могли да прекарате следващите четири години, опознавайки тази енциклопедична институция, която разполага с повече от 300 000 произведения на изкуството и артефакти от цял свят и всяка епоха, от древността до настоящето.
Някои от любимите ни произведения от Art Institute включват японски гравюри, фрагменти от местни сгради от Франк Лойд Райт миниатюрните стаи на Торн .
Харесваме и модерното, изпълнено със светлина крило, което е идеалното място да оценим колекциите от архитектура и дизайн на музея, модерното и съвременно изкуство и великолепните гледки към Millennium Park .
Много от най-известните картини в света наричат този музей дом, включително „Спалнята“ на Ван Гог, Грант Ууд , „Нощни ястреби“ на Едуард Хопър и, любимата на Ферис Бюлер , масивната поантилна творба на шедьовъра на Джордж Сьора Неделен следобед на остров La Grande Jatte .
инвестиционен банкер и индустриалец от Питсбърг , представя Националната галерия като подарък за нацията през 1941 г., а неговият син Пол създава Източната сграда, проектирана от И. М. Пей, през 1978 г. Първият портретът на Джиневра де Бенчи с бадемови очи от Леонардо да Винчи , Поклонението на тримата крале от Ботичели и Благовещението от Ян ван Ейк .
Скулптурните галерии съдържат най-голямата в света колекция от восъчни и смесени скулптури на Едгар Дега . Подземно фоайе свързва двете сгради чрез движеща се пътека през Multiverse, осеяна със звезди инсталация на американския художник Лео Виляреал .
След три години строителство Източната сграда беше отворена отново с две грандиозни кули и открита градина със скулптури на покрива с изглед към авеню Пенсилвания . В една от кулите се помещава може би най-ослепителната зала на музея, която включва шедьоври на абстрактния експресионизъм, поредицата от 14 черно-бели картини на Барнет Нюман, Кръстната станция : Лема Сабахтани контрастира с колекция от емблематични и цветни абстракции на нейния съвременник Марк Ротко .
LACMA наистина е многодневна дестинация, предвид размера и обхвата на нейната колекция. От емблематичната входна инсталация на Chris Burden, Urban Light, произведение, съставено от 202 чугунени улични лампи, събрани из Лос Анджелис, до Павилиона на японското изкуство, един ден в LACMA може да включва произведения, обхващащи стотици години и хиляди километри.
Някои от най-забележителните творби на колекцията включват портрета на Фрида Кало Диего Ривера , „ Магдалена с димящия пламък“ от художника от 17-ти век Джордж Де Ла Тур и „Жерба“ от Анри Матис . Изложбите в Resnick , проектирани от Renzo Piano , включват ретроспективи на художници като Alexander Calder , James Turrell и Tim Burton .
След почти 50 години в Горен Ийст Сайд , Уитни през 2015 г. се установяват в нов център на града в подножието на Хай Лайн. Основана през 1931 г. от скулптора и меценат Гертруд Вандербилт Уитни, институцията притежава повече от 20 000 творби от приблизително 3 000 художници, включително Вилем де Кунинг , Едуард Хопър , Джорджия О'Кийф и Клаес Олденбург .
Въпреки това репутацията му се основава предимно на временните му изложби, особено на престижното и противоречиво биенале на Уитни . Девететажната сграда от стомана и стъкло, проектирана от Ренцо Пиано, е около три пъти по-голяма от старите помещения.
За първи път има място за пълна изложба на колекцията, включително емблематични творби като Alexander Calder Three Flags на Jasper Johns . Драматичната, асиметрична структура включва серия от открити тераси: на петия, шестия и седмия етаж можете да се любувате на външни скулптури и инсталации, докато гледате към река Хъдсън и града.
Открийте нашите картини в Ню Йорк !
Тази грандиозна, агресивно модерна, цилиндрична сграда от Skidmore , Owings и Merrill милионера от Уолстрийт Джоузеф Хиршхорн от живопис и скулптура от 20-ти век .
Музеят Hirshhorn днес представя изкуство в различни форми, включително произведения на хартия, живопис, инсталации, фотография, скулптура, цифрово изкуство и видео.
В галериите на трето ниво се помещават произведения от постоянната колекция, която включва значителна на Джакомети , най-голямата публична колекция от Томас Ийкинс извън родния град на художника Филаделфия , и двойка редки „картини на вратите“ от Вилем де Кунинг ( музей притежава най-голямата публична колекция от негови творби в света).
Разположена отстрани на галерията, която гледа към National Mall , срещу Jefferson Drive , градината със скулптури включва произведения на Роден , Матис , Кунс , Калдър и много други.
Акрополът на хълм в Лос Анджелис е проектиран да съхранява съдържанието на J. Paul Getty Trust , но това е единственото нещо, което е просто. Архитектът Ричард Майер е нает да построи музея през 1984 г., но са необходими 13 години, няколко други дизайнери (да работят по интериора и озеленяването) и милиард долара за завършване.
Резултатът е забележителен комплекс от павилиони, покрити с травертин и бял метал, който прилича на монашеско убежище с панорамни гледки, каквито Джеймс Бонд би изкопал. Градините Гети са акцент, както и входното антре, ефирна, изпълнена със светлина ротонда, която се отваря към пълен с фонтани двор, заобиколен от шест павилиона, в които се помещава постоянната колекция и временните изложби.
Музеят на изкуствата във Филаделфия е един от най-големите музеи в Съединените щати, с повече от 200 галерии, съдържащи около 227 000 предмета от първи век след Христа до наши дни.
Сред обширните му фондове са известни колекции от американска живопис, скулптура и декоративни изкуства, особено мебели и сребро от 18-ти и 19-ти век от Филаделфия , както и немско изкуство от Пенсилвания .
в света колекция от творби на американския художник реалист Томас Ийкинс Но това, което превърна PMA в мека за поколения художници, беше Луиз и Уолтър Аренсберг , включително голямата чаша на Марсел Дюшан (1915-1923), чиято двойка дарява на музея през 1950 г. Входната такса също позволява вход в Музея на Роден, който PAM управлява.
Музеят на изкуствата в Кливланд отпразнува своята 100-годишнина през 2016 г. и е един от най-добрите енциклопедични музеи на изкуството в страната. Известен със своите колекции от Азия и Египет , той също е много активен в областта на средновековното изкуство от Европа и Америка и има нарастваща колекция от следвоенни шедьоври.
Разширение, проектирано от уругвайския архитект Рафаел Виньоли и завършено през 2013 г., увеличи площта на музея до огромните 592 000 квадратни фута.
Изложените безброй съкровища варират от изящна египетска скулптура от твърд камък на главата на Аменхотеп III от 1391 до 1353 г. пр. н. е. до Албърт Пинкам Райдър , Състезателната писта (Смърт на блед кон), 1896-1908.
Коментарите се одобряват преди публикуване.
